戰(zhàn)狼2吳京成功秘訣是什么？從演員成功轉(zhuǎn)型導(dǎo)演的明星有幾個(gè)

半路轉(zhuǎn)型做導(dǎo)演的演員們，也常有票房奇跡誕生。

比如上映13天，票房超過(guò)《美人魚(yú)》33.9億的《戰(zhàn)狼2》，到截稿前，《戰(zhàn)狼2》的票房已經(jīng)有34億，秒殺今年暑期檔的任何一部影片。亮眼的成績(jī)是同為電影主演與導(dǎo)演的吳京死磕精神和無(wú)悔付出的結(jié)果，吳京近乎“苛刻”的堅(jiān)持和國(guó)產(chǎn)動(dòng)作片重工業(yè)化的轉(zhuǎn)型，令《戰(zhàn)狼2》成為今年暑期檔國(guó)產(chǎn)影片票房的勝利者，甚至是今年國(guó)產(chǎn)影片的票房冠軍。

從《致青春》《左耳》《北京愛(ài)情故事》《分手大師》到《泰囧》《煎餅俠》《唐人街探案》《美人魚(yú)》，當(dāng)我們?cè)谙?shù)著這些票房成功的案例時(shí)，似乎忘記了還有不少演員跨界嘗試失敗的先例存在，比如楊采妮，其處女作《圣誕玫瑰》的題材立意敏銳而獨(dú)特，但是影片卻只有2349.5萬(wàn)，落得鎩羽而歸。

屬于最早一撥演員跨界做導(dǎo)演陣容的徐靜蕾也沒(méi)逃過(guò)票房撲街的命運(yùn)，今年3月底上映的《綁架者》票房只有9565.2萬(wàn)，不到1億的體量，相比她上一部愛(ài)情片《有一個(gè)地方只有我們知道》，兩者豆瓣評(píng)分一樣，但后者票房比前者要多近三倍。

已經(jīng)拍出目前全國(guó)票房冠軍《戰(zhàn)狼2》的吳京，也曾有過(guò)票房不佳的過(guò)去，2008年他導(dǎo)演的《狼牙》僅有450萬(wàn)，令人唏噓不已，而如今《戰(zhàn)狼2》逆天的票房對(duì)于吳京而言也有一種咸魚(yú)翻身的意味。

演員跨界當(dāng)導(dǎo)演已不是業(yè)內(nèi)的新鮮事，而演員跨界轉(zhuǎn)型到導(dǎo)演，令導(dǎo)演圈的競(jìng)爭(zhēng)更加激烈；隨著中國(guó)電影工業(yè)體量跨越式增長(zhǎng)，演而優(yōu)則導(dǎo)的跨界轉(zhuǎn)型，也變得沒(méi)有像以前那樣容易了，但“演而優(yōu)則導(dǎo)”的跨界其背后其實(shí)也隱含著成功的經(jīng)驗(yàn)之談。

對(duì)類型片擁有敏銳的洞察力

四年前，一部《致我們終將逝去的青春》打開(kāi)了國(guó)產(chǎn)青春片的大門，憑借《致青春》趙薇不僅獲得了當(dāng)年國(guó)產(chǎn)青春片票房最好成績(jī)7.19億，而且順利的完成了在北京電影學(xué)院的碩士研究生學(xué)習(xí)。有意思的是，《致青春》的熱映不僅帶火了青春片，同時(shí)也掀起了IP改編的熱潮，2013年，郭敬明的《小時(shí)代》《小時(shí)代2：青木時(shí)代》緊隨《致青春》其后，分別獲得4.84億和2.96億的票房，排在當(dāng)年此類型片第三、四名的好成績(jī)。

然而電影帶給創(chuàng)作者最實(shí)際的饋贈(zèng)只善待此類型片的先行者亦或者是在該類型片中更加努力的人，于是《致青春》后，看到青春片市場(chǎng)和IP改編前景一片大好的青年電影人都蜂擁而至。

2014年：《匆匆那年》《小時(shí)代3：刺金時(shí)代》《同桌的你》《小時(shí)代3：刺金時(shí)代》；2015年：《小時(shí)代4：靈魂盡頭》《左耳》《梔子花開(kāi)》；

2016年：《致青春·原來(lái)你還在這里》《微微一笑很傾》《七月與安生》《夏有喬木雅望天堂》《睡在我上鋪的兄弟》

2017年（上半年）：《李磊與韓梅梅---昨日重現(xiàn)》《夏天19歲的肖像》《秘果》

從體量上來(lái)看，2014年-2016年是青春片爆發(fā)的三年；但是從票房上來(lái)看，2016年的青春片雖然數(shù)量居多，但是票房卻乏善可陳，表現(xiàn)最好的就是《致青春·原來(lái)你還在這里》，有3.37億票房，這個(gè)成績(jī)與前一年的該類型片表現(xiàn)最好的《小時(shí)代4：靈魂盡頭》《左耳》，有1.5億左右的票房差。

當(dāng)不少導(dǎo)演還在沉迷于青春片即將為其帶來(lái)紅利的時(shí)候，不少剛開(kāi)始跨界進(jìn)入導(dǎo)演行業(yè)的演員開(kāi)始注意市場(chǎng)規(guī)律，走出了一條不同尋常路，比如徐崢，鄧超，大鵬，陳思成，蘇有朋等；當(dāng)然也有很早就開(kāi)始跨界做導(dǎo)演的演員們，他們則選擇深耕自己擅長(zhǎng)的類型片，比如周星馳、姜文。

2010年的《人在囧途》作為小成本影片獲利大部頭票房的代表，為當(dāng)年暑期檔帶來(lái)歡樂(lè)的同時(shí)也孵化出了“囧”系列IP。得IP者得天下，徐崢搶占了“囧”系列的先機(jī)，立即在兩年后推出《人再囧途之泰囧》，12.71億的票房是對(duì)《泰囧》的認(rèn)可，也是對(duì)徐崢搶占先機(jī)的認(rèn)可。隨后2015年的《港囧》雖然被評(píng)價(jià)沒(méi)有前一部《泰囧》那樣好，但是票房不賴，有16.14億。

具有逗比氣質(zhì)的演員鄧超在跨界當(dāng)導(dǎo)演之初也選擇了喜劇電影，或許是演藝風(fēng)格使然也或許是同徐崢一樣看到了喜劇電影蓬勃發(fā)展的趨勢(shì)，接連兩部?jī)刹肯矂P電影《分手大師》《惡棍天使》都發(fā)揮穩(wěn)定，票房均在6.5億左右。而2015年上映的《煎餅俠》同樣也是趕上了喜劇電影的熱潮和IP改變的紅利期，最終獲得11.63億的票房。

與前者都有所不同的是，跨界入行之處紛紛選擇愛(ài)情片或青春片的陳思成、蘇有朋最后都轉(zhuǎn)向了懸疑片，一部是陳思成自己編劇導(dǎo)演的《唐人街探案》，囊獲8.24億票房；另一部是蘇有朋導(dǎo)演，改編自日本同名暢銷懸疑小說(shuō)的《嫌疑人X的獻(xiàn)身》，有4.02億票房，應(yīng)該是今年春節(jié)檔之后，表現(xiàn)較為不錯(cuò)的一部國(guó)產(chǎn)片了。需要注意的是，并不是他們開(kāi)始做的青春片或者愛(ài)情片不盡人意，而是要在恰當(dāng)?shù)臅r(shí)機(jī)選擇恰當(dāng)?shù)穆啡プ?，符合市?chǎng)規(guī)律，也就是前文說(shuō)到的方向比努力更重要。

作為最早一批跨界做導(dǎo)演的演員，周星馳和姜文一直是這個(gè)行業(yè)里非常獨(dú)特的存在，他們并不隨波逐流，但作品總能做到票房與口碑齊飛。從2004年的《功夫》到2016年的額《美人魚(yú)》，這十二年間周星馳一直在堅(jiān)持他的星式喜劇，而“喜劇＋”的形式也能夠在新類型片風(fēng)口到來(lái)時(shí)，與之結(jié)合產(chǎn)生跟多新的東西。盡管周星馳搞笑逗樂(lè)的套路觀眾都明白，但是影片無(wú)論內(nèi)容怎么變，周星馳這三個(gè)字才是星式喜劇最大的IP。

同樣，姜文亦是如此。從《陽(yáng)光燦爛的日子》里走出來(lái)的姜文導(dǎo)演，在《讓子彈飛》和《一步之遙》時(shí)，一改往日的風(fēng)格，專注于“喜劇”的探索，讓觀眾在嬉笑之后還能反復(fù)咀嚼回味他的黑色幽默。但姜文的“喜?。?rdquo;與周星馳的有所有不同，后者偏重中人生心路的探索，而前者更重注與對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的觀照。