關于高考的電影有哪些 盤點高考電影勵志電影（3）

高考電影勵志電影

青春派。

不瘋狂，怎叫青春？居然（董子健 飾）在高考前拍畢業(yè)照時，當著全校師生的面，大聲地用泰戈爾的詩句向暗戀了三年的黃晶晶（安悅溪 飾）表白，收獲了甜蜜的初戀。但很快初戀的甜蜜就被聞訊趕來的母親（詠梅 飾）破壞了，黃晶晶在居然母親的刺激下傲然離去，居然傷心的想爬墻挽回初戀，卻摔傷了尾骨。失戀加受傷的他高考失利，看著黃晶晶前往復旦的身影，決定復讀追逐愛情。開始了一段瘋狂的高三歷程。

在每個青春的回憶中，一個深陷暗戀默默付出的女孩兒，幾個情感豐富講義氣的哥們，一群各有故事特色十足的損友，一段所有人共有的回憶。這就是青春派——生活里總在閃爍，永不褪色的一段歲月。

青春類型的電影已經(jīng)有過很多，大多數(shù)時候，每次觀影結束都會自然地生出疏離感，影視藝術詮釋的青春被高度濾鏡化了，它與一般群體所經(jīng)歷的青春逐漸拉開了距離。在普羅大眾的青春里，電影畫面中那些偶像劇式的戀愛、奢靡且不可一世的夢幻生活并不普遍存在，所以青春電影常常給人一種錯覺——懷疑自己在現(xiàn)實中擁有的是個假的青春。

這回不一樣。一向務實的導演劉杰務實地把鏡頭對準了一群正在沖刺高考的人，拍了這部《青春派》，這次的青春片終于和我們有關了。與其他在電影領域早慧的導演相比，劉杰應該歸于“大器晚成”一類。處女作《馬背上的法庭》是劉杰將近40歲時執(zhí)導的，十年之間他的出品數(shù)量也很稀疏，但勝在少而精。不到10部成片有一半以上均在威尼斯國際電影節(jié)、上海國際電影節(jié)等獲得不俗的成績。

“我一貫的創(chuàng)作原則是不能臆想，一定要找到真實的支撐，我以前的電影都源于新聞事件，要去采訪當事人。這次講高考的故事，我需要了解90后的生活和想法，我不喜歡造夢式的創(chuàng)作。”為了采集更真實的青春影像，劉杰花了14個月的時間，走了深圳、武漢等5座城市的20多所高中去了解高考、了解普通人的青春真實的樣子。

最后，這部聚焦于高考而不造夢的電影《青春派》，用它不造作的共情成功喚起了許多人的共同回憶，沒有流量明星助陣，沒有過多商業(yè)的考量，憑著略有點文藝的賣相獲得了良好的口碑，并在上海國際電影節(jié)上奪得了電影頻道傳媒大獎最佳影片獎、最佳男主角獎。

《青春派》的成功向我們傳遞了兩個信號。一是在影視作品西化洋化的現(xiàn)階段，影視制作方除了一味追求好萊塢等國際手段的加持，也許是時候沉下心來思考如何更好地挖掘中國式的影視主題內涵。二是比之大制作、大場面所帶來的感官刺激，受眾也從未放棄那些真正能與之共鳴的精神內核。

回到電影中，對社會困境、制度困境有飽滿興趣的導演劉杰，似乎對中國式的青春有自己的理解。1977年，由于文化大革命的沖擊而中斷了十年的中國高考制度得以恢復。數(shù)以億計的中國青年又重新回到了“一考決高下”的命運轉盤中。三四十年過去了，我們早已擺脫了建國初期百廢待興物質匱乏的窘迫，生活有了質的飛躍。一切都在翻天覆地地變化著，唯有高考似乎恒久不變地被釘在中國人的青春期，成為橫亙在少男少女的青春里揮之不去的鴻篇巨制。

中國式的青春，是與高考血脈相連的。這是已經(jīng)走過青春的幾代人，甚至是即將步入青春的人們共同的底色。它不是一個人的事，而是一家人的事。在中國人的主流價值觀中，“高考決定命運”不是掛在教室里的裝飾性口號，而是切實流淌在血液中的信仰。

如果說《青春派》中，居然的母親不惜遠離丈夫租住在學校附近，以便全身心呵護沖刺高考的孩子不能讓你聯(lián)想到一出“高考全家總動員”的壯闊場面；教室里課桌上堆疊著的與人齊高的書籍試卷不能讓曾經(jīng)有過相同經(jīng)歷的你虎軀一震；那么從秦海璐飾演的嚴厲尖銳、目標清晰直指高考的班主任口中，喊出的一連串帶有硝煙味兒的沖鋒口號“不苦不累高三無味，不拼不博等于白活”、“扛得住給我扛，扛不住給我死扛”、“累死你一個，幸福你一家”里，一定能讓你仿若穿越了一般，一邊“燃”著，一邊寒毛直豎。

這才是普羅大眾的青澀歲月，沒有矯情的戀愛，沒有打胎與車禍，沒有與年紀不符的壯志未酬，也沒有放浪形骸的時間和空間。再怎樣粉飾太平，體制下的艱苦備考依然會重新回到人們的視線，因為那些如今看來膚淺的陣痛里安放著幾代人的青春。

對于中國人來說，高考和青春是濃得化不開的筆墨，大多數(shù)人也許抱怨過體制的腐朽和堅硬，但面對自己的青春一定面帶溫柔。它充滿了枯燥，茫然和無休止的試卷題集，但它卻是我們曾經(jīng)拼盡全力，豁出去奮斗過的勛章。

必須承認的是，不管是一直在放飛自我的小飛，或是經(jīng)歷了高考重創(chuàng)而又選擇復讀的居然，亦或是順利考上名校的黃晶晶，這些影片中的人設都曾鮮活地出現(xiàn)在我們的生命里。這是《青春派》共情力量的來源。

劉杰在接受采訪時說，“青春片不是偶像劇，青春是一種精神，真正的青春片應該是激情的，熱血的，即使是80歲的人，一部好的青春片也能喚醒他內心的激情。”然而，或許是高考體制性話題太過沉重，《青春派》在對它的表現(xiàn)上點到即止，避重就輕。我們還是怯于在太陽底下大方地談論制度詬病，于是影片里的青春成了避免談論體制之惡的替身。

也許等到哪天，我們不需要以遮羞的心態(tài)談起中國的社會環(huán)境、體制弊病時，能碰見比《青春派》更真實的青春。