1997年諾獎得主達里奧·福去世 代表作被孟京輝改編話劇

據(jù)路透社報道，1997年度諾貝爾文學獎得主、意大利劇作家、戲劇導演達里奧·福（Dario Fo）逝世，享年90歲。

鳳凰文化訊 據(jù)路透社報道，1997年度諾貝爾文學獎得主、意大利劇作家、戲劇導演達里奧·福（Dario Fo）逝世，享年90歲。

達里奧·福從小喜愛故鄉(xiāng)世代相傳的民間說唱藝術(shù)，是個“說唱迷”。在他幼小的心靈里，很早就播下了藝術(shù)的種子。他共有五十余部作品廣為留傳，并于1997年榮獲該年度諾貝爾文學獎。“因為他繼承了中世紀喜劇演員的精神，貶斥權(quán)威，維護被壓迫者的尊嚴。”達里奧·福是一個很有爭議的劇作家。很多劇作家、文學評論家、新納粹分子以及梵蒂岡當局都從純文學的角度猛烈地抨擊他。

獲獎爭議

“1997年度諾貝爾獎文學獎頒給意大利戲劇家、演員達里奧·福，他在貶斥權(quán)威并維護受壓迫者尊嚴的喜劇創(chuàng)作中，繼承了中世紀丑角的精神。”一瑞典文學院的驚人之舉

每年度的諾貝爾文學獎評獎結(jié)果的揭曉，總會使一部分人驚詫莫名。而1997年諾貝爾文學獎桂冠落在意大利著名喜劇演員、編劇和導演達里奧·福頭上，連文學界一些老謀深算的人都不知所措了。一時間，毀者痛心疾首，譽者則奔走相告，授獎本身也成了新聞熱點。

意大利文學界也是一片詫異之聲。86歲的意大利文學評論家卡洛·博則說：“沒有人料到他會獲獎，這意味著什么呢?這意味著一切在變，甚至文學也在變。我太老了，實在搞不懂其中的原委。“

文學評論家貝拉伍迪奈認為達里奧·福“根本沒有資格被稱為作家”。對達里奧·福授獎是“國外對意大利的當代文學不了解的極端現(xiàn)象”。當然他坦言，他“不喜歡作為演員的達里奧·福”。福的獲獎在他的同行中得到充分的理解和支持。

意大利著名詩人馬里奧·盧齊對瑞典文學院這次授獎非常失望，他在電話采訪時甚至怒摔電話。

個人經(jīng)歷

英語文學界反響也是異常激烈，很多英語讀者認為達里奧·福的作品已經(jīng)過時，屬于70年代。中國人對達里奧·福的了解更為有限，消息公布之后許多人在互相發(fā)問：達里奧·福何許人?其實達里奧·福在1970年曾到中國做過私人訪問。當時他的革命熱情正處于高漲階段，前來中國也許是出于對“世界革命中心”的向往。由于這次訪問未事張揚，加之當時的特殊社會環(huán)境，一般國人并未留意。70年代他的作品被介紹到東歐，引起一陣達里奧·福熱。國內(nèi)的戲劇雜志也曾對此有過報道，但同樣未能引起公眾關(guān)注。達里奧·福本人在接收記者采訪時表示，他是在毫無準備的情況下得知這個喜訊的。10月9日他在羅馬拍完一個電視節(jié)目駕車回米蘭的途中，一位記者收聽到了電臺廣播，追上他的車子向他打出了“達里奧·福，你獲得了諾貝爾獎”的標語，他吃了一驚。他說：“當時我目瞪口呆，半個月前我就知道我進入候選人的最后競爭，但我并沒有希望能得到它，當然與皮蘭德婁、貝克特這樣的人在一起是很愜意的。”諾貝爾獎委員會所選的作家一般都是政治上爭議不大的作家，因此有人認為這個委員會不敢過問重大社會問題。這次對達里奧·福的授權(quán)，可算是一次校正。但在18位委員中，只有13人投贊成票，這也說明委員們對此事仍有重大分歧。

1926年，達里奧·福出生在意大利北部的桑賈諾市，父親是鐵路工人，母親務(wù)農(nóng)，家境說不上富足。孩提時代的他就跟玻璃匠、漁夫、走私者的兒子毗鄰而居，打成一片。因此他自稱“文化上是普羅大眾的一分子”，“一生下來就有政治立場”。青少年時代他曾幫助父親把受傷的盟軍士兵送到中立國瑞士。福從小就籠罩在意大利通俗演出藝術(shù)和敘事文學傳統(tǒng)的氛圍中。他的祖父是一位著名的民間說唱藝人，他的父親也有登臺演出的經(jīng)歷。因此戲劇的因子早已滲透到他的天性中去了。40年代，他在米蘭藝術(shù)學院學習過藝術(shù)、建筑，還在享有盛譽的布雷拉學院學習戲劇布景設(shè)計。

1958年，他同出身梨園世家的著名演員福蘭卡·拉梅結(jié)婚，共同創(chuàng)辦了新舞臺劇團。1970年，劇團因內(nèi)部意見歧異而分裂后，他們又聯(lián)絡(luò)了一些志趣相投的同行，創(chuàng)立了戲劇公社。演劇團體巡回演出于工廠、公園、體育場等公共場所，他們的團址最初也就設(shè)在科來達大街的一處工棚內(nèi)。這一年，不畏強權(quán)、維護正義的福，在黑手黨橫行的米蘭寫成了劇本《一個無政府主義者的意外死亡》，諾貝爾獎評獎委員會在論及這出戲時說：“該劇主人公的荒謬行為使官僚們的謊言昭然若揭。”在漫長的、并不平坦的藝術(shù)道路上，這對志同道合的伴侶，風雨同舟，相濡以沫，共同開拓了當代戲劇的一片新天地。達里奧·福，他與他的夫人福蘭卡·拉梅（Franca Rame）一起致力于用戲劇，尤其是以專業(yè)藝術(shù)家的喜劇（Commediadell"arte）的風格，為底層民眾的利益吶喊，被廣大民眾親切地稱為“人民的游吟詩人”。一度被美國拒絕入境。

他曾先后在米蘭布萊拉美術(shù)學院和工學院建筑系攻讀，但由于酷愛藝術(shù)，便毅然改行從藝。他先是同幾位演員搭檔，在咖啡館和娛樂場所演出綜藝節(jié)目。所謂綜藝節(jié)目，其實是一種兼具小品與彈唱特色的文藝表演形式，短小精悍，貼近生活，現(xiàn)實性強烈，詼諧滑稽，演時講究隨機應變，插科打諢。這對培養(yǎng)達里奧·福的綜合戲劇素質(zhì)和日后從事諷刺喜劇創(chuàng)作大有裨益。后來他為廣播和電視撰寫和表演喜劇獨白，又拍過電影，當過兩年電影演員，最后終于全身心投入了戲劇創(chuàng)作。

創(chuàng)作介紹

他迄今共寫了五十多部戲，諷刺劇、廣告劇、獨幕滑稽劇、黑色喜劇、荒誕劇、等等，樣式繁多，但沒有一部是寫男歡女愛、家長里短的。貼近大眾，通俗易懂的，同時也是他最拿手的、影響最大的，當是他的政治諷刺劇，或者是時事諷刺劇。達里奧·福的政治諷刺劇，雖然內(nèi)容各異，但無一不是從現(xiàn)實生活中汲取靈感，采擷素材，無一不是對國內(nèi)外重大事件直接做出反應。物價飛漲、墮胎自由、離婚法、官員收受賄賂、資本家對工人的殘酷剝削、黑社會同政權(quán)的勾結(jié)等，這些平民百姓最為敏感的問題，都被達里奧·福置于他的政治諷刺劇中，暴露在光天化日之下，其諷刺之犀利，抨擊之激烈，實為罕見。

達里奧·福的諷刺喜劇觸動了一些勢力的神經(jīng)，被貶為“政治宣傳品”。但是

他的作品絕不是政治口號的圖解，觀賞他的劇作，并無枯燥乏味、空洞說教之感。他那顯露出逼人的批判鋒芒的諷刺喜劇，自然需要相得益彰的戲劇形式。

為此，達里奧·福大膽摒棄正統(tǒng)戲劇的規(guī)范，努力借鑒民族戲劇的傳統(tǒng)，把目光投向意大利古老的民間戲劇。他自稱“人民的游吟詩人”，“被壓迫者的游吟詩人”。所謂游吟詩人，系指意大利中世紀的民間藝人，他們集說唱、戲劇和雜耍于一身，平時四處流浪，逢著節(jié)日、洗禮、婚慶等，在農(nóng)村、城鎮(zhèn)的墻頭、廣場、教堂，一面彈奏樂器，一面表演。他們把當時的社會新聞和人們的思想情緒廣為傳播。游吟詩人在中世紀大眾文化生活和文學藝術(shù)的發(fā)展中發(fā)揮著重要的作用。

同時，達里奧·福又用心繼承15至17世紀盛行于意大利民間的即興喜?。ɑ蚍Q假面喜劇）傳統(tǒng)，借鑒它的即興表演和喜劇手法。

達里奧·福的劇作大多是對國內(nèi)外重大事件和百姓敏感問題迅速作出反應，匆匆創(chuàng)作的。他曾說：“我們對重大政治事件立即作出反應，寧愿演一個不成熟的戲，在演出中完善它，也比長期等待要好。”因此，他向即興喜劇學習創(chuàng)作路子。他的劇作常常更接近提綱，沒有定型。演員不僅要熟悉社會，而且要具備高超的演技，擅長在演出中即興表演和發(fā)揮，通過演出實踐來不斷修改、豐富和完善劇本，因而有的劇本會有幾個版本。他要求每場演出中都有即興發(fā)揮的東西，演員善于隨機應變，把握和即興表達觀眾的情緒，甚至把觀眾中偶然的一聲喊叫和孩子的哭聲，都化為即興戲劇。他還借鑒了即興喜劇的許多特色，如劇情的引人入勝，故事展開的敏捷、輕松和出人意料。

達里奧·福的戲劇創(chuàng)作活動為當局與教會所不容。他的劇作屢屢遭到戲劇審查機關(guān)的刁難與阻撓。五六十年代，他的劇團被當局指稱為“共產(chǎn)黨劇團”，從事“赤色鼓動”。每次演出，警方都派專人在場，檢查演出中可有越軌的臺詞。

表演形式

達里奧·福的戲劇的思想內(nèi)容與表演形式，要求同人民大眾保持緊密的聯(lián)系。而為了突破右翼和教會勢力的壓迫與遏制，他的戲劇活動也更需要立足基層，走向人民大眾。他和妻子拉美像古代游吟詩人一樣，經(jīng)常帶領(lǐng)劇團深入工廠、農(nóng)村巡回演出，甚至在街頭、廣場獻藝。亞平寧半島、西西里和撒丁島，處處留下了他們的足跡。在演出中，他面向觀眾即興獨白，同觀眾對話，努力同觀眾保持自然的接觸。每一次演出，都成為演員同觀眾之間一次心靈的對話、一次毫無拘束的情感交流，笑聲掌聲不斷，共鳴極其強烈。演出之后，達里奧·福又同觀眾座談，一起探討意大利的政治、社會和藝術(shù)問題。這樣的討論氣氛異常熱烈，常常持續(xù)到深夜。來自基層的觀眾：工人、農(nóng)民、家庭婦女、教員、大學生、藝術(shù)家，不但抒發(fā)自己觀劇的感受，而且講述自己的遭遇和周圍現(xiàn)實中發(fā)生的事件，為劇團提供創(chuàng)作素材。達里奧·福的劇作不僅在意大利有著廣泛、持久的觀眾，在國外也大受歡迎，已經(jīng)在數(shù)十個國家公演，演出場次超過3000場。